En su artículo publicado en The Convertation; «The genius of Cowboy Carter is Beyoncé’s accent – a musicologist explains» (El genio de Cowboy Carter es el acento de Beyoncé: un musicólogo lo explica), Conor Caldwell, Profesor Asistente en Música Tradicional Irlandesa en la Universidad de Limerick, nos sumerge en un fascinante viaje a través de la intersección entre la música, el estilo y la identidad cultural, utilizando como punto de partida el último álbum de Beyoncé, «Cowboy Carter».
Caldwell comienza su análisis abordando la naturaleza fluida y a menudo cuestionable de las fronteras entre los géneros musicales. Destaca cómo la música puede trascender las etiquetas predefinidas, adquiriendo nuevos significados y contextos sociales en el proceso. Nos lleva a reflexionar sobre cómo las convenciones del género musical pueden ser desafiadas y redefinidas por artistas visionarios como Beyoncé.
Una de las facetas más intrigantes que Caldwell explora es el papel del acento del cantante en la construcción del género musical. En el caso del country, señala cómo el acento sureño estadounidense (Southern American English, SAE) se ha convertido en una característica distintiva y casi omnipresente. Sin embargo, Beyoncé desafía estas expectativas al incorporar el African American Vernacular English (AAVE) en su interpretación de la música country en «Cowboy Carter».
A través de un análisis detallado de pistas específicas del álbum, como «Texas Hold ‘Em», Caldwell destaca cómo Beyoncé fusiona elementos musicales y lingüísticos para crear una experiencia auditiva única y emocionante. Desde la instrumentación hasta las letras, cada aspecto de la música está cuidadosamente elaborado para desafiar las convenciones del género y ofrecer algo nuevo y estimulante a los oyentes.
Pero «Cowboy Carter» va más allá de la mera experimentación musical. Caldwell también examina la estructura y el contenido del álbum en su conjunto, destacando su complejidad y riqueza temática. Desde las poderosas letras hasta los arreglos musicales innovadores, cada aspecto del álbum es un testimonio del talento y la visión artística de Beyoncé.
En última instancia, Caldwell reflexiona sobre el impacto más amplio de «Cowboy Carter» en el panorama musical contemporáneo. Reconoce cómo Beyoncé desafía las convenciones del género y abre nuevas posibilidades para artistas de diversos orígenes culturales y estilos musicales. En un mundo donde las etiquetas y las categorías de género son a menudo restrictivas, «Cowboy Carter» nos invita a cuestionar y reevaluar nuestras percepciones sobre la música y la identidad cultural.
Con su análisis perspicaz y su profundo conocimiento de la música, Conor Caldwell nos ofrece una visión reveladora de «Cowboy Carter» de Beyoncé, demostrando cómo este álbum trasciende las fronteras del género y nos lleva a un nuevo territorio de expresión musical y creatividad.
Cuba Nuestra: Cultura 